主题：【原创】延安老插的画展——曾经走过黄土地 -- 北京地主

经常有人问我：为什么总是画知青题材的油画？

其实我也经常问自己这个问题。

如果抛开现如今艺术界的浮躁、市场经济、迎合、御用和“接轨”等因素，一个画家画什么题材的画，应该是他自己最感兴趣，认为最有意义，最放不下，最想表现出来给人看的东西。就像作家写书一样，画家的作品也离不开他的经历和他对这个世界和社会的认知。

老知青是有着特殊经历的一代人，如同我们经历的“史无前例”的文化大革命一样，我们的青春经历也是“史无前例”，并且后无来者。青春对于一个人是一段最重要的生命过程，而我们这代人正是在青春年少的时候去农村插队，在农村的插队生活就代表我们这代人的青春岁月，造成了我们不同于人的特殊的人生经历。当年在城市长大的我们，十七八岁像朝阳一样的年华，满怀着“缩小三大差别”，“与劳动人民结合，脱胎换骨”的雄心壮志，奔赴广阔农村去当农民。从首都北京到陕北农村，生活上和心理上的极大反差，造成了我们永生的极深刻的体验和记忆。

我在文革后大学恢复招生的第二年考入西安美术学院，毕业后又回到陕北工作，前后十年。二十多年后，当我坐在北京的家中，坐在画布前举起画笔的时候，我的脑海里浮现的全是在陕北插队的生活场景，一幕又一幕，于是我就一幅一幅的画下去，欲罢不能。曾有段时间，我也尝试画画其它的题材，但在我的内心深处总有一种牵挂，使我不安，画着画着，我又回去画我的陕北乡土题材的土油画，好像这是我的宿命。

有朋友劝我：现在是市场经济，应该与时俱进。

但我作为一名老知青出身的画家，本身就不时髦，老知青是过去式，时尚与“老知青”无缘，在历史的人生舞台上每个人只能演好自己的角色。况且，一代人有一代人的生活和艺术，我们这代人不能没有表现自己的艺术家。

上世纪六、七十年代，知识青年上山下乡是整整一代人的集体经历和集体记忆，不管政治家、历史家、和社会学家如何评价这段历史现象，这段历史也不应该被遗忘，也值得记述和描绘。画家并不承担解释、评价历史的社会责任，画家只对自己的灵魂和艺术负责，画家真诚的绘制出自己的作品，忠实记录并无褒贬，我要把我们知青的青春永远留在画布上，告诉人们，我们这代人曾有着一个怎样的青春岁月。

我庆幸自己后来成为了一个画家，作为画家，我在农村的经历就全部成为了我的财富。我插队的地方有千回百转的黄河和莽莽黄土高原，那里是中华民族的发祥地，那里有中华民族五千年文明史的根。美好的自然，壮丽的山河，朴实、淳厚的父老乡亲，赋予了我作为一个艺术家最基本的素质。我认为一个艺术家具备质朴、敦厚、率真的气质比其他一切技术、画法都重要。我留恋插队生活和陕北的大河、大山和大川，不光是因为那里曾是我年轻时走过的土地，我更留恋的是那样的一种质朴的生活，那样的一种本真的人生状态，越是久居城市越是怀念。人是如此的矛盾，我曾耿耿于怀插队生活的艰苦，而今天我坐在高楼大厦中却时时在怀念着那时的生活，每天工作之余我都要坐在画布前涂抹，画黄土高原，画陕北老乡，画知青生活，隔一段时间，画迟钝了，我就跑回陕北去画写生，这已成了我如今的生活状态。

插队生活是我们的青春经历，自然乡土中有我们的根，自然、乡土、青春，我所追求的绘画艺术中的一切要素全有了，青春和乡土是我永远画不完的题材，也是我永恒的艺术情结。

邢仪