主题：中国好歌曲 莫西子诗《要死就一定死在你手里》，太震撼了！ -- 大井故事

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最搞的是，互动百科说她带头巾是为了表示尊重。

发现，歌手的造诣，对一些歌曲的不同风格，还是能够唱出很大的不同，令人惊艳的。但是前提是歌手本身的水平要有保证，而中国好歌曲这些曲词原创的问题是演唱的水平经常是惨不忍睹。

说起原创，台湾比较倾向原创，因此周杰伦等天王巨星许多都是一身的曲词全能运动员，声音么，就差强人意了。相比之下，大陆的创作曲家的境遇就颇为让人感叹，汪峰算是例外。因此刘欢弄这么个好歌曲，也许是想打开一个新风气，向台湾学习，让幕后的人才走出来。

不过，实事求是的说，台湾的做法比较勉强，不知道是怎么流行起来的，但是术业有专攻，韩磊那样的人才，王菲，刘欢这样的人，不是随便从作曲家中就能轻易产生出来的。谱的好，还是唱得好，最终结果两者都很重要，从观众角度讲，唱得好更重要。但是从利益链与保护智慧产权角度讲，也许谱的好是互联网时代产生的一个副产品。

伤与她都是我除了莫西以外最喜欢的歌。但是听过也就过去了。

只是后来发觉总是无缘无故的重听莫西这首歌，但是也提不上喜欢不喜欢，就是总想听，对别的歌没这个体验。

歌曲这个东西就是这么奇怪，卷珠帘刘欢可以听的落泪，我听着感觉很优雅，很写意，但是与落泪似乎是很扯不上的感觉，看刘欢落泪甚至有种很做作的感觉。人与人就能差这么多。

难道都是第一次听这样的唱腔这样的曲风吗？连我这个极少听流行歌曲的都可以立马想到相似歌手，比如说胡彦斌，唱腔风格类似（而且个人觉得胡彦斌唱腔表现更好，技术更成熟），而且胡彦斌的《红颜》、《月光》，哪一首不是这样的风格？至于像发现新大陆似的这么惊奇吗？

至于是不是一定要推出创作型歌手，可能只是附带功能。毕竟这个比赛是首季，估计制作费不会太多，如果请专业歌手演唱新人原创，费用会大幅上涨，专业歌手能来的怕也不多。

我确实是第一次听这样的歌。其实大家都说霍尊唱腔象中孝介，可是我没听过中孝介的歌。现在你又说胡彦斌，我也确实没听过胡彦斌的歌。

但是霍尊大红起来，唱腔只是其中的一个因素，并不是有这样的唱腔就必然走红的。概括一下：

１。唱腔当然是一个很重要的因素。而且同样的唱腔，当然也有唱得好和不好之分，不能说有这种唱腔的歌手就都一样啊。

２。卷珠帘这首歌本身很棒。我听了霍尊唱的别的歌，虽然也很好，但是都不如卷珠帘。这当然也有可能成为霍尊的危机，成为仅有一首歌的明星。

３。中国好歌曲这个平台。央视，灿星。不用说了吧。

４。刘欢的眼泪。这就是个强力催化剂。刘欢的造星能力有多强，可能连他自己都没有意识到。

５。时机刚好赶上春晚。春晚的平台有多强大，恐怕全世界除了超级碗决赛就没有别的可以比了。

６。霍尊本人的气质，霍尊为人处事的谦逊有礼，翩翩佳公子的形象。

７。霍尊爹妈的背景和他们的故事。我看了霍尊参加的其他几个选秀节目之后，很惊奇地发现霍尊的老爸火风在娱乐圈人缘很好啊，现在已经爆光出来的好朋友包括知名的孙楠，高晓松，毛宁，朱军，蒋大为，不太知名的付笛声任静两口子。但是霍尊偏偏是在和他爹火风没关系的＜中国好歌曲＞红起来的。

８。霍尊在＜中国好歌曲＞红了之后继续参加＜国色天香＞，保持爆光度。这一点很重要，国内太多选秀节目的冠军，节目结束之后就无声无息了。

所有这一切，都是促成霍尊大红的因素，每一个人喜欢霍尊的原因可能不尽相同，但是所有这些因素制造的粉丝加起来，就很可观了。而且霍尊的粉丝是跨越性别年龄身份的，从不满十岁的小萝莉到五六十岁的人，都有霍尊的粉丝。

＜国色天香＞的另一个参加者于毅，在台上讲，他问妈妈自己唱得怎么样，他妈妈说，＂于毅你唱得非常不错了，但我还是喜欢霍尊。＂

非诚勿扰统共那么十来分钟，三五句话之间就要决定要不要跟对面的异性确定恋爱关系，这种时候当然只有鲜花和钻石是最简单明确的衡量标准了。好歌曲里的爱情，都是普通生活中，甚至艰难生活中相知相守，这是生命中最奢侈的真情。知道爱情，拥有幸福的人要宽容低调，不要老是挤兑非诚里那些还不识情滋味的可怜人哈

俺可没觉得相亲节目诸男女可怜。

第一季我是歌手我也是每期都看了，当时注意到这个节目是因为台湾的某个脑残立委说＂林志炫没能拿冠军，是不是阿共的阴谋＂。所以我就把这节目找来看看，看完之后发现不仅仅林志炫被称为原唱杀手，其实包括羽泉，黄崎珊等人都有不少超过原唱的翻唱歌曲。

但是到了第二季，虽然表现形式一样，但是我感觉各方面水准都比第一季差了一个档次。第一期看了一半，就果断放弃了。等到这个楼里有人介绍韩磊的花房姑娘，我才又把当期找出来看了看，真的是耐着性子才看完。后来又把韩磊的花房姑娘重复听了一遍，结论是我觉得韩磊唱的不如原唱崔健。

既然不如原唱，现在网上找歌听歌这么方便，我为什么不放崔健的花房姑娘，而要听别人的不如崔健的翻唱呢？事实也证明，经过韩磊翻唱，后来上榜的是人家原唱崔健演唱的花房姑娘。说明跟我一样想法的人不是一个两个啊。

所以对我是歌手的结论是，这节目赛制有问题。这些都是已经出过唱片的歌手，为什么不让他们唱自己的歌曲，一定要让人家去比拼翻唱别人的歌曲呢？每个歌手都有自己的风格，比如齐秦，驰骋歌坛这么多年，你一定要让他放弃自己的长项，去和别人无差别比拼翻唱，那样选出来的是什么？还有尚雯捷，弄个轮盘选歌，碰到一首完全不符合自己风格的歌曲，去演唱，这样比拼有意义么？

我觉得如果我是歌手这个节目要办第三季，就不应该限定必须翻唱，而是一定要觉得自己的演唱是有可能被认为超过原唱的，才去翻唱，否则还不如演唱自己的歌曲，更能给大家美好的享受。

我认为这节目第二轮没有请专业歌手的原因，更主要是因为第一轮那些创作者，几乎全部都表达了对自己唱自己的歌的渴望。如果还是写歌给别人唱的话，像柳重言，马上又，甚至张岭，辛若天，项亚蕻，霍尊，以及王思远，谢帝，铃凯等人，恐怕都不会来参赛。我想了一下最后八强，最有可能愿意把自己写的歌给别人唱的，恐怕就是主楼说的莫西子诗了，但是现在咱们都公认，别的歌手演唱，是唱不出莫西子诗那么震撼的感觉的，结果就是这个楼就不存在了。

反而如果原创者肯把自己的歌曲让别人演唱的话，别人不说，灿星旗下那么多好声音的歌手，肯定愿意来唱。而且我觉得很可能出现几个人几个公司争抢一首歌的情况。毕竟如果能成为一首好歌曲的首唱，由于先入为主的因素，别的人翻唱就很难超越了。所以，如果好歌曲办第二期，第一轮可以仍旧沿用目前的方式，在第二轮，可以采用竞拍的方式，把选出来的６４首歌曲，在每组１６首歌中选出其中４首给原创作者唱，另外１２首找专业歌手唱。把这后１２首，让感兴趣的业内歌手挑选自己愿意演唱的歌曲，然后节目组选出其中的４首，和前４首一起进入第二轮。这样每一组的第二轮８首歌中，就有４首歌是原创作者唱的，４首是其他歌手唱的，放在一起比，选出两首主打。

一般有人去翻唱，说明原唱不论是曲还是唱肯定当时都红过，有出彩的地方。那么翻唱本身其实就是个很大的挑战。这个标准不宜定得太高，只要有特色，别有风味就算成功了，至于超越原唱，还是很不容易的。人改变习惯尚且难，别说挑战一个已成名的原唱歌曲了。

韩磊的花房姑娘算是一般，韩磊的水平表现出来的主要是其多面性，比如汪峰的北京他唱的就非常好，至少不比汪峰的差。我一般也是找出原唱反复看，发现的确各有各的好。

另一个例子是关喆的《想你的夜》，希拉唱的非常出彩，但是找的关喆的原唱后发现，两个我都很喜欢，各有特色。这首歌可以说如果不是希拉的翻唱，我可能都不会特别注意，当然不追流行歌曲已经很多年了，不过说明原唱的水平还是比较有保证的，毕竟市场证明过的。比如，关喆其他的歌就不出名了，说明他的水平本身摆在那里，这首歌是昙花一现。反观希拉则不然，既然翻唱，希拉就比较容易挑选自己能发挥的曲子来显示水平，这是翻唱歌手只要自己有水平，比较容易出彩的原因。

我觉得这个莫西子诗就是一个大陆版的赵传。有着高亢、明亮的重金属嗓音。纯属老天爷赏饭吃。至于是不是纯粹，对音乐，对人生有什么理解之类的，现在说什么都是场面话，要看以后的发展才知道。

霍尊真是个妖孽，难得的歌手。说是要评选中国好歌曲，但最后还是要有好声音才行。没有好声音，有好歌曲也表达不出那样的意境。最后8首歌曲的比赛里，我觉得的莫西子诗和霍尊的唱功确实是在第一梯队的。作为帮唱的实力前辈，郑钧和小哥费玉清对各自帮唱歌曲的演绎都不如两个原创歌手。两个前辈也很醒目，一个说我实在不会少数民族的唱法，一个说也就是没有演砸而已。这两个人作为歌手，现在的实力可是不低了。

项亚蕻，马上又，谢帝应该是在第二梯队。就演出来说和帮唱的前辈导师相互辉映。三首歌都是扛鼎之作。以表演效果来讲，放在哪台晚会上都是黄金时段的重头作品。要是单从好歌曲来说，马上又的《她》倒是看着进步最大的。从初选时候的柴火妞到决赛时候的妖艳女郎，整个的成熟过程令人惊讶。不过这里就有导师的功劳了。

铃凯和王思远应该是第三梯队的水平。说实话，歌曲和唱功本身都没有给留下太多的印象。

张岭的东西在现在就算是小众了。作为音乐人，自己玩玩可能玩的很舒服。但是要指望这种东西打动观众，除非观众都是40往上有中年危机的老男人才行。所以被淘汰不奇怪。不过我猜人家压根就是来玩的。