主题：【原创】说书人中的五虎将 上 -- 萨苏

揭露的很多骗术现在还在流行还在有人上当。

是否该总结为评书中的五虎将？评书是基于北方语系的艺术吧。

其实南派说书，曾经也是一度风靡，只是由于方言的缘故，地域限制较多，现如今早已凋零。

比如杭州大书，据说缘自南宋。80年代书店里还能找到用大书语言写的故事单行本，比如“金台三打少林寺", “武松打虎"等。。。。。。读起来很好辨别，因为很多组词是方言里才用的。

叶景林的《烈火金刚》也是堪成一绝，史更新、肖飞和猪头鬼子......可惜英年早逝了

李野默的更多的算是广播文学,和王刚一样,算不上那种传统的评书.李的水平比王刚只高不低,王刚可以说演义,但是说史就不如李.

很多经典的文学作品都是从听李野默开始接触的,中央人民广播电台常播出他的作品,代表作<平凡的世界>\<地球的红飘带>\<白鹿原>\<抉择>.

小台却很少播李的作品,遗憾.

过去听评书觉得单田袁最好，现在感觉不次于他们的老前辈的确还有，比如刘利福，比如张庆升。以前似乎听得不多。

来跟老萨打锸来了，哈哈

连着拜读萨、票，还有新河友冷原子兄的好文。想得到想不到的都让哥儿几个给说完啦。只说说我的个人感觉吧。

老萨提到的这几位，感觉在评书艺术水准上并非一个级数上的。个人感觉，袁先生可比吕布，绝对的超一流；单老堪匹云长，勉强超一流。田先生是一流中的佼佼者，就张辽吧；刘先生大致是乐进、李典那个级数上的。

王刚跟评书沾点儿边儿但毕竟还不是一式的。论天资才华，王刚当在田先生之上，但他毕竟走的不是传统评书这条路，所以不大好比。

单论天资才华和评书功力，袁先生在当世鲜有其匹。之所以没用孤独求败这样绝对化的措辞，是因为不太了解粤语评书艺人和苏州评弹艺人的情况。老美在形容艺术技艺炉火纯青 登峰造极时会使用"effortless"这个词，大致相当于咱们的举重若轻 好整以暇吧？袁先生的语言表达能力就是这个境界的。

袁先生对历史、文化、古典文学以及人情世故的理解和体察也非常深刻。这方面田先生有可能与之相当，但似乎尚无人超出袁先生。深刻的思想加上超绝的语言表达能力，老萨说 袁先生的书是“庙堂”，可谓精当。

单老的特点，我感觉一个是刀走偏锋，再一个就是勤奋。

论语速，他远远赶不上袁先生，甚至也逊于田先生。论音色，单老是个烟酒嗓，嘿儿嘿儿一乐 怎么听怎么象个奸滑萎琐的大反派。这些方面无形中制约了单老的语言表达形式。如海水兄所言，袁先生可以靠“快”来烘托气氛，这个单老就很难。袁先生用“正”来说悲书(如秋风五丈原)，那种沉重和郁闷压得人透不过气来；单老那道烟酒嗓儿说悲书可就没有那个效果了 (当然了，现在人们听评书都是找乐儿，没几位耐烦听悲书)。总的来说，论表现力的丰富，单老难匹袁先生，要想抗衡，唯有刀走偏锋，寻找适合自己特点的方面，照死了浸淫，然后照死了发挥。单老口中的小人物和滑稽人物特别出彩儿，给人印象特别深刻，我以为就是他有意刀走偏锋的结果。

单老的评书演绎中，不知是无意还是有意，总有着一些小毛病。比如早期的骂口(单老不仅让张飞破口大骂，甚至连白马银枪赵子龙也能骂出“去泥骂的！”)，再比如念个白字什么的。这些方面在客观上起到了一个自我选择的功效 --- 比较小资和自诩有文化的，可能就不太欣赏单老的书，而大批草根平民却觉得亲切无比 --- 嘿你看这老头儿嘿，他跟俺们一样骂人念白字儿...

单老的勤奋，缘于他对评书艺术的挚爱。美国有句广告词：It's not our profession. It's our PASSION. 单老也是如此。评书不是他的职业，而是他的生命。所以单老自己创作和演绎的评书，种类远非袁先生和其他评书艺人可比。他的听众群应该也是最大的。

反观袁先生，感觉他似乎只把90%的精力给了评书艺术，而不是象单老那样120%地倾注。吕布公认是三国演义里武力最高的，但很多时候却战意不盛...

整体上，袁先生“正”，单老“奇”；袁先生全面，单老独特；袁先生“庙堂”，单老“草根”。两位合在一起，就可以全面地代表我们传统评书的艺术特质了。

田先生的书我听得不是太多，总体感觉田先生得了“精细”二字。如果田先生拿出单老那样120%的勤奋来，兴许能追上单老。

刘先生的“岳飞传”于我有如小学时那位初恋情人般地刻骨铭心。正如我们当年的初恋情人在今天我们的眼中远非艳若天仙 但我们永远不会忘记她们一样，刘先生评书技艺上的缺憾无法改变评书“岳飞传”在我们心中的永恒地位。

第一代：王鸿兴1

第二代：安良臣、邓光臣、何良臣

第二至三代：

安良臣——张海风，邓光臣——张沛然，何良臣——柯光玉

（另有安太和一枝）

第三至四代：

张海风——胡永隆，张沛然——戴明山，柯光玉——赵廷贞、柯廷然，

安太和——恒永通、张永福、吴永春、张永兴、韩永滔

第四至五代：

胡永隆——何茂顺 、刘茂顺、陈茂胜，

戴明山——张君义，

赵廷贞——尚奎明、昆奎明、王奎盛、苏奎庆、王奎海、齐奎远、刘奎

远，

柯廷然——牛瑞泉、华瑞生（共七人，号称“七瑞”），

恒永通——庆有轩、李有源，

（另有姜振名一枝）

第五至六代：

何茂顺——奎胜城 、高胜泉、刘胜常，

刘茂顺——陈胜通，

陈茂胜——陈胜芳，

张君义——双文兴 、海文泉、林文圣、白敬亭 ，

尚奎明——李凤山、马凤云 ，

王奎盛——任春山、谷春山，

牛瑞泉——程德荫 、奎德顺、关德志、戴德顺 （共十八人，号称“十八德”），

庆有轩——奎道顺，

李有源——田道兴，

姜振名——吴辅庭、哈辅源 、连辅轩、春辅祥；

（六代尚有：陈胜长、贾胜岐、尹胜云、蓝德俊、许德胜、冯德泉、张

德诚、张德胜、韩德宝、魏凤祥、何凤鸣、王凤岐、程凤祥、高凤鸣、孟春柯、崔春玉）

第七代：

（陈胜通——）：曹聚锐 、魏聚宽、德聚明，

（高胜泉——）：文岚吉、马岚波、宫岚彩、张岚溪 、田岚云 、曹岚兴、

张岚泊、张岚涛、芮岚亭；

（白敬亭——）：群福庆 、陈福生、文福仙、春福兰、陈福庆、伊福宾，

杨云青、董云坡，

裕昆勇、王昆兰、孟昆永，

世殿丞（臣）、梁殿元、桂殿魁、王殿远、文殿成；

（福、云、昆、殿不分）

（李凤山——）：李长彩、徐长胜，

赵连波、桂连封、胡连城、张连仲，

梅竹兰、刘竹桥；

（长、连、竹不分）

（程德荫——）：王致廉、张致兰 、霍致高、德致厚、李致清，

英致长、王致玖 ；

（戴德顺——）：陈悦贤、陈悦真、马悦卿 、李悦明、李悦斌、李悦辉、

吴悦庆（号称“七悦”）；

（奎道顺——邢义如，田道兴——石义舫）；

（吴辅庭——）：胡昆英；

1 王鸿兴：（生卒年不详）清代评书艺人。原为雍正年间北京著名的弦子书艺人，后改说评书，在西直门内新街口酱房夹道说《三国演义》，成为北京评书的创始人。按师承关系推算，评书乃由王鸿兴肇始。他一生收弟子八人，即所谓的“三臣”（安良臣、邓光臣、何良臣），“五亮”（白文亮、黄福亮、佟起亮、翟士亮、刁亮）。“五亮”均以演唱弦子书为业。北京的评书是由“三臣”流传下来，迄今已传十余代。

2 何茂顺：（生卒年不详）专说《东汉》、《英烈》，刀枪架子好。

3 奎胜城：（生卒年不详）专说《英烈》。谈到伍殿章大战康茂才时，能比仿几手钩法，颇为精妙，得自乃师何茂顺临终授艺八手护手钩。

高胜泉：（生卒年不详）能说《英烈》、《东汉》、《水浒》、《三国》等。向不修饰外表，专讲充实内容。其人广览多读，号称“腹阔第一”。其盔甲赞新颖生动，且能摹拟枪招，系得自乃师临终授艺八路枪法。

刘胜常：（生卒年不详）为人憨直，说书从不掺包袱，专以评讲叫座。摹仿锤招最为精妙绝伦，系得自乃师临终授艺八式锤招。

4 双文兴：（？—1926）北京人。满族。原名双厚坪（艺名一说双文星）。其艺术活动于清光绪年至二十世纪二十年代初期之间。清末民初，常在北城同和轩、东城东悦轩、西城庆平轩、南城福海居等书场、茶馆说书。他深通文理，知识渊博，熟悉旧北京五行八作，民俗民风。说书时熟练掌握“以古事而今说，佐以评论”这一艺术特色，运用幽默冷隽的“活口”，敷衍“书外书”来吸引听众；有时还背诵原文，听众佩服至极，誉他为“双记书铺”。

他说书路数宽，尤以《水浒》、《精忠》最为精到。而无论袍带抑或短打，诸如《隋唐》、《水浒》、《施公案》、《封神榜》、《济公传》等，都各有风味。擅长旁征博引，能够做细致而有层次的描绘；能用诙谐口吻摹仿各种声音，如咒语、马嘶等等；善于剖析人物的心理状态，即以情打动听众，又按照书情、书理抖响包袱。其评书对京剧剧目的出新也发挥过作用。他的《施公案》曾让武生演员沈小庆编出八段短打武戏，即《蚆蜡庙——拿费德功》、《鄚州庙——拿谢虎》、《薛家窝——拿薛金龙》、《殷家堡——拿殷洪》、《河间府——拿一撮毛侯七》、《东昌府——拿郝文僧》、《霸王庄——拿黄隆基》、《落马湖——拿猴儿李佩》，简称“八大拿”，京剧演员杨振纲也撷取一段编成《恶虎村》，后成传世名剧，是杨小楼代表剧目之一。

双厚坪性诙谐、细致、风趣、引人入胜，喜在书中插话，利用细节引申发挥，尤以讽刺当时统治者的昏庸荒谬和抨击时弊最为精彩。另外，他的口技也令人极为称道。这些都充分展示了他的知识功底，为听众所击节赞誉。但在某种程度上说这也成为其一个缺点，即枝蔓过多，主题不集中。双厚坪几乎没有留下遗作，只是品正三曾偶得其《隋唐》脚本，经过艺术再加工，即是陈荫荣《兴唐传》一书。

双厚坪是公认的一代评书宗师，人称“评书大王”，与“戏界大王”谭鑫培和“鼓界大王”刘宝全并称“艺坛三绝”。

5 白敬亭：（生卒年不详）评书艺人，艺名白文亮，是双厚坪的师弟。他擅长短打书，最拿手的是《施公案》和《永庆升平》，常常到清代各家王府里去说“家档子”（堂会）。他本是瓦工出身，说到书中人物杜克雄挥舞大铁锹，边说边比划，有声有色，惟妙惟肖。

6 马凤云：（生卒年不详）最擅文口《英烈》，无变口，无刀枪架。

7 程德荫：（生卒年不详）最擅《善恶图》，逝世后此书即成绝响。

8 戴德顺：（生卒年不详）“十八德”行七。光绪初年由天津来到沈阳，演说《大八义》。后

在东北另立门户，广收门徒。其下传弟子为“悦、庆、桐、浩”。

9 哈辅源：（生卒年不详）蒙族人。清末民国时期著名评书艺人。乳名双儿。曾拜师姜振名。他口齿伶俐，语言流畅，尤谙旗人风俗，擅长“倒口”，讲述故事生动。初登书坛，便受欢迎。他与其师姜振名在《康熙私访》等八段短评书的基础上，丰富情节，加工润色，编演了《永庆升平》全书。内容以清初北京仓库两面、跳宝案、耍人的混混儿为主体，由于他熟悉地痞混混儿那些人物，说书时模仿得逼真，使听众如身临其境。该书结构严密，情节曲折，是哈辅源的代表书目。该书曾由郭广瑞笔录，于光绪年间印行，其后有续书一百回，则署名为贪梦道人撰。有诗道之及其《永庆升平》曰：传神逗趣山东马，妙语合时哈辅源。何事清营夸得胜，全凭大肚冠三军。名震当年田地会，瓦刀利胜大环刀。堪怜瘦马终无福，不及英雄抢切糕。

10 曹聚锐：（生卒年不详）本名曹卓如。从前在衙门当差，家道小康，本人博闻强记，擅说《聊斋》。

11 张岚溪：（1868？—1932？）北京人。民国初年（一说二十年代初）由京至津，在天津长期演出。其书目主要为《三国》和《明清八义》。张岚溪京剧知识颇为丰富。他表演时不仅经常借鉴京剧演员表演身段，而且他也会唱京剧的唱腔与著名唱段，因此他的书有声有色，艺术性很强。在《三国》四奇（张岚溪、张慰臣、西子云、吴志子）之中，只有张岚溪是来自北京的“道儿活”演员，而且集唱、做、说、表于一身，是说《三国》评书演员中表演艺术最全面的。曾进宫为皇家讲说《三国》。收徒有品正三、李正奇、谢正华、明正顺等。三十年代初，病逝于天津。

12 田岚云：（生卒年不详）精于武术且广览多读、博闻强记，自出艺以来便享誉书坛。擅说书目有《明英烈》、《东汉》、《水浒》，刀枪架美观。为人性情刚烈，颇有侠风。

13 群福庆：（？—1933）北京人。原姓吴，乳名群子，字光甫，排行在二。幼时曾在点心铺学烘炉烤点心的手艺，一干八年。后因酷爱评书，乃至被辞退。拜师白敬亭，艺名本为吴福庆，但谐音“无”很不吉祥，改名群福庆。他在天桥撂地演出，由于嗓音好，口齿清，台风正，善于表现书中英雄人物，能将其侠肝义胆和威武气概表现出来，因此很受听众欢迎，赢得“挑帘红”的美誉。他原说《施公案》，后又从刘竹桥那里学到牛瑞泉编写的《于公案》。由于故事结构严谨，穿插巧妙，颇能引人入胜。后成为其代表作之一。他还向马凤云学习《盗马金枪传》。

群福庆为人聪明机警，讲义气，礼让为先。当袁杰亭说《施公案》时，群即改说《于公案》；后袁病倒，群才复演《施公案》，享名达三十年之久，并有“活黄天霸”之誉。他说书带有自己的独特见解，在同行中以识时务、讲艺德著称。收徒刘荣安、陈荣启、许荣田等。

14 张致兰：（生卒年不详）清末曾考取秀才，因与仕途无缘，改说评书《聊斋》。他精通文言文，学识渊博，擅长将原文逐字逐句译成白话讲解；说书如同讲学，讲得原原本本，有声有色。他说书非常认真，有“书馆成学馆，说书兼对书”之赞誉，一时传为佳话。后来曾在《北京新报》副刊上刊登他编写的白话《聊斋》。

15 王致玖：（1854？—1920？）北京人。原名王得宝，是清末天津著名的相声演员。后由英致长代拉为师弟，弃相声而说评书，并一举成名。代表书目是《永庆升平》，有“活马成龙”之称。其特点是说书口紧，但是紧而清晰，有条不紊，快而不乱；演出时经常把相声技巧巧妙地揉入评书之中，包袱多而脆，喷口甜而响，使相冷隽不频，变脸灵活不厌。收徒众多，有张杰鑫、许杰泉、吴杰森、常杰淼等。剑侠书《三侠剑》虽系张杰鑫创演，但王致玖在编纂过程中起到总设计与指导作用。

16 马悦卿：（1854—1930）绰号“马大嗓”，原籍直隶临榆县。二十五岁拜戴德顺为师。声音洪亮，袍带、短打皆精。在1914年3月30日的“评词研究员毕业等级分数表”评比中，他以85分最高分，荣登有二十一名评书艺人参加的此项活动之榜首。其代表作有《大隋唐》、《大八义》、《清烈传》等。系沈阳评书的奠基人之一。