主题：【原创】法国印象派画展 -- 邝言

既然吾皇贴了周秦汉唐文物展，那在下敢不凑趣？我就贴一个同期举行的法国印象派画展的观感吧。下面是从那天日志中摘下来的片断。

我只是在一个遥远的角度凝视，错落着人群的间隙，那种粗暴的阻断，抵不上我的从容和耐心。

第一遍，浏览。没有名字没有年代，更没有编号和讲解。

第二遍，取出宜家的小铅笔，在卡片上轻轻记下我曾驻足过的地方。在这个时候我发现，我记下的都是莫奈。除了莫奈还是莫奈。没有其他人的名字。即便是五十一幅举世闻名的作品，令我心动的也不会更多。

一两幅而已。

《雪地里的马车》诚然是美轮美奂的，《卢昂大教堂》诚然是迷幻却又森严的，可是，我还是喜欢那幅《睡莲，晚间效果》。

凝视是第三遍，距离带来美感。

我从展厅的一端走到另一端，视线所向则是同一个焦点。你留心过吗？那睡莲叶底的光影会随着脚步挪移，但是，仅仅是有限的一段距离。可是足矣。我来回踱了一遍，不是犹疑只是审慎，终于我认为找到了画家当年所站立的位置，以及那一刻河岸的走向和夕阳的角度。

那诚然不是诸如一场音乐会后所谈论的音高音色之类的数据――绘画，原本不在于临摹，而是唤醒大地。就在那个独特的维度上，作品绽放出尘封百年的流光溢彩，并不是美景――睡莲可以年年盛开、夕阳它从没有改变――而是透过那道风景，我感觉到心灵的震颤：我仿佛能看到垂老的莫奈站在时间的河岸，端着色板握着画笔，他先是埋头涂抹，最终掷笔兴叹。是的，无论他以多么天才的色调凝固了这刹那的光辉，可是身处画前的莫奈，终究是老了……面对不朽，惟此更觉自身的有限，然而大师仍然坚持着一种属于人、也就是属于有限者的光荣：就像风中飘扬起的微尘转过大厦之尖的那一个刹那――那一个刹那无数的微尘同时飘过去了……就像这一刻睡莲的绽放，就像，就像这一刻光的角度，影的流动，虽然岁岁花开朝朝日暮，可是这一刻，却绝不可能再重复。

若是没有我的画，没有人将知道在1907年的某个黄昏，曾有过一度绝唱。那么我呢？若是没有我的画，会有人知道一颗面对夕阳下的荷塘轻轻啜泣的心灵么？这颗心灵在风尚未摇动麦穗的芒尖的时刻，就已经开始颤动了。不过是少于0.01秒的时间里不超过10个电子转移的复合反应，这0.01秒之后，就归于虚无了。

我不知道有多少人曾在这个角度驻足过，不过当我转身的那一刻，我听到了猎猎的风声。

PS:下面是我喜欢的另外几幅莫奈的画。

《蒙特戈依街道，巴黎，1878年6月30日节日》，1878年

油画 81×50.5 cm

左下角的作者签名：克劳德?莫奈

1982年收藏于巴黎奥塞博物馆

《鲁昂大教堂，从正面看到的大门，棕色的和谐》，1892年

油画 107×73 cm

左下角的作者签名和日期：克劳德?莫奈，1894

1907年从画家手中购得，巴黎奥塞博物馆

唉，这些图片和现场看到的根本无法相比。

最没想到的是有那么多的人！爆满不说，最后一天居然要通宵开放。上海也有那么多人看吗？

我也喜欢“蒙特戈依街道”。

原本也想去凑个热闹，但想来想去还是算了，就算真的去了，别人不说我附庸风雅，我自己倒也说我自己了。

说起美术馆，不知兄台是否注意过门前的那一群雕像没有，夸张的造型，滑稽的表情，作品名称好象叫“城市中的农民”，每次路过美术馆，我总要在那群雕塑前驻足一番，作者表现的实在到位啊，形象，表情，动作无不妙到颠毫。

看图片的感觉根本不能比。

还有莫奈的睡莲和大教堂都是系列画，都有好几幅同一主题的。如果有机会在一起看到，一下子就能明白什么叫印象派了。

奥赛里面最吸引人的还是罗丹的雕塑，有机会千万别错过了。

看看照片吧。

在美术馆外的陈列：

在上海双年展和其它美展中的陈列：

不知道兄台是否理解这副作品的真正含义，作者是到底是对农民同情还是嘲讽呢？其中的一些造型我在现实生活中的的确确看到过，太形象，太逼真了。

邝子真是个诗人！

莫奈也是俺的最爱，曾去拜访过他的故居，亲眼见过画中的那片罂粟花和荷塘。

创作者通过这件作品真实而艺术地反映了城市的部分生态，倒未必想要做什么评价。

由在下看来，生在城市、长在城市的人们与刚进了城市的“乡下人”一样，都可能是这群雕中的人物，或茫然、或猥琐、或露贫寒状、或显暴发相，都可能是某一角落的“城市农民”。

尊如吾皇，顽如行者的鉴赏者都被该作品所触动，这大概就能说明这是件有价值的作品。

当然也想看到实景。

沐兄夸我太过，诗人绝不敢当啊。

蒙特戈依街道的视觉冲击真的很厉害。事实上其构图已经略略超出了立体三维的效果了（尽管印象派要模糊三维效果，但是毕竟还是有），窃以为真实里大概不存在这样的视角，恐怕只有上帝才能这样看。简直有点中国水墨山水的味道。当然这么说也许过头了。

可是我还有另外一个感受，就是我并没有觉察出多少欢乐和盛大的感觉，反而，我觉得清一色的旗帜和黑压压的人群有些令人恐怖。就像看到纳粹一样。呵呵。

极度震撼！看完之后居然觉得脚步有点浮!

这点和睡莲系列不大一样,有点象化学家做实验.

实验内容有两项,一是观察同一物体在不同光线和大气环境下的不同视觉效果;二是研究如何用颜料表现这些变化.

莫奈是个天才,他能够看到别人看不到的东西,我们画这些需要思考和组织,而他很可能仅仅是把自己看到的东西记录了下来.这种本事真让人妒忌.

很多人生活，也就是生活本身，而艺术家却离开自身所处之地，以异己的视角来看待自己的生活。正如一般人站在悬崖边只能感到岌岌可危，而艺术家则能看到壮美。所以，艺术家能离开当下的功利关系看待事物，这时，美感就会向我们呈现出来。

我去了一下,晕....还是奥赛看舒服.