西西河

主题:【文摘】妙造自然 与古为新--艺术大师 傅抱石(上) -- 雪个

共:💬6 🌺18 新:
全看分页树展 · 主题 跟帖
家园 【文摘】傅抱石·国画传统

构成中国画的基本条件:

一、中国画是完全根据线条组织成功的,无论是山水、花卉,还是人物里面都是线条,即是古人所谓的"笔"。线条是中国画最显著的基本条件,这在中国画史上可以找出充分的证明。

二、中国画以墨为基本,与水彩画油画等以色彩为基本专题不同。当然中国古代的画,也有着重着色的,如同现代画一样,但主要的还是墨,纵然看到点颜色,也极稀淡,墨在中国画是当做一种非常复杂和非常珍贵的东西的。所以古人有"墨有五彩"、"泼墨成沈"、"惜墨如金"一类的话,可知其重要性了。

三、中国绘画上的色彩,虽然有一个时期极被重视,可是千年来它渐渐褪落,没有和墨一样的重要,在构成中国画的条件中,颜色已不是主要的条件。

四、中国画是画在什么物质上面?这是与其他国家不同的。……自安徽的宣纸被认为是书画的最优良的材料而普遍以后,宣纸就成了决定中国画最重要的东西。几百年来中国画样式的形成,多少被它支配了。

五、中国画的工具,也是特别的……自采用纸绢,毛笔就成了惟一的工具。

六、中国画的形式。……第一是可以悬挂的,像一般俗称中堂、单条、横披之类,这些东西可以卷挂。第二是可以卷而不能悬挂的,如手卷是只能摊开来看的。第三是册页式的,有八开十二开等不同,这种至今仍为人所爱的,其他如扇子之类也是我们所特有的所习见的。

七、中国画的题材是什么?中国画与西洋画不同,西洋画是画苹果风景人体之类,中国画是以人物、山水花卉为主。

根据上面的考察,可知凡是用纸、笔、墨或淡色所作的画,可以卷或挂的,内容以山水花鸟居多,这些东西再加起来就等于中国画。(《中国绘画之精神》,《京沪周刊》1947年9月28;《文集》第502页)

以画像石为主的汉代绘画,它在中国古代绘画研究上,大约有四点重要性:第一,这些人物为中心的题材,是中国最古、人们习见的题材;第二,年代非常明了;第三,表现了汉代熟知的历史传说,及根于道家的不可思议的想像力;第四,对于构图的创作,已知道自然的限制,而能予空间以恰到好处的布置。(《中国古代绘画研究》,1940年;《文集》第303页)

"梅、兰、竹、菊",自宋以来,尤其自南宋以来是被称"四君子"的。作为封建社会知识分子的文人士大夫,当国家民族受到迫害而自己又软弱摇摆、无力抵抗的时候,就把这向种自然界的东西,通过形象、位置、笔墨,赋予某些新的思想感情,表示对现实的不满和对统治阶级的不合作。在"清高"、"幽洁"、"虚心"、 "隐逸"等特定的基本内容以外,无疑地又丰富了许多别的东西。这是中国绘画史上爱国主义的优秀传统,是值得我们注意的。(《郑板桥试论》,《郑板桥集》,中华书局1962年1月出版;《文集》第667页)

绘画的萌芽,早于文字,乃工艺美术及人类的艺术观念而起的。从表现上论,今日可能看到古代工艺上的绘画,是一种"图案"的,即富于装饰的意味。在这以前,有没有写实的启先时期,尚不明了。若从目的上论,那最能代表古代艺术的铜器、陶器、玉器、书法,尤其铜墙铁壁器,多半是宗教的产物。(《中国古代绘画之研究》,1940年;《文集》第292页)

从表现形式看,佛教艺术(主要是绘画)输入中国之后,在以线条为构成基础的中国人人物画的表现技法上,被提出了两个相当重要的新的问题,一个是色彩的问题,一个是光线(晕染)的问题。(《中国的人物画和山水画》,上海人民美术出版社1962年出版,第4期)

和佛教同时并盛行而能给绘画以最深最巨的影响的,不能不推道家。自东汉以来,道家的思想在美术思潮上和儒家思想起了某种交流,而深深潜入知识阶层的内心,这影响实在大得可怕。(《中国绘画"山水""写意""水墨"之史的考察》,1940年;《文集》第239页)

8世纪中叶,即以开元、天宝时代为中心的唐代,在中国的造型艺术史上是可以看做分水岭的。山水画在这个时代飞跃发展,可以完全理解为必然的发展。当然,应该注意到唐代绘画的主流还是人物画,好像十五夜的月亮那么饱满的也还是人物画。可是山水画由于它是新兴的画体,生气勃勃,创作者和鉴赏者(壁画已有山水的题材)都在高速度地走向祖国的自然。(《中国的人物画和山水画》,上海人民美术出版社1962年出版,第28页)

所谓文人画,所谓南宗,自是在野的。所谓北宗,自是在朝的。现在归纳一下:

在朝的绘画,即北宗。

1、 注重颜色骨法。2、 完全是客观的。3、 制作繁难。4、 缺少个性的显示。5、 贵族的。

在野的绘画,即南宗,即文人画。

1、 注重水墨渲染。2、 主观重于客观。3、 挥洒容易。4、 有自我的表现。5、 平民的。(《中国绘画变迁史纲》,上海南京书店1931年出版;《文集》第37页)

当17、18世纪的画坛,"扬州八怪"的贡献,就在于创造性地发展了花鸟画,扩大了许多生动的题材,丰富了许多现实的内容;提倡诗、书、画印的综合发展。特别是后者,他们作出了辉煌的业绩并留下了丰富的财富。应该说,"扬州八怪"的形成和发展,是近代中国绘画史上一次伟大的革新,使现实主义优秀的传统大大地向前推进了一步。(《中国绘画变迁史纲》,上海南京书店1931年出版;《文集》第77页)

点看全图

外链图片需谨慎,可能会被源头改

傅抱石·虎溪三笑图

全看分页树展 · 主题 跟帖


有趣有益,互惠互利;开阔视野,博采众长。
虚拟的网络,真实的人。天南地北客,相逢皆朋友

Copyright © cchere 西西河